南和区公司标志设计收费标准

企业进行品牌设计后，能很好地吸引消费者眼球。通过具体设计表现出企业对市场以及消费者的态度，可以让消费者很清楚地了解品牌，所以品牌设计实际上是企业发展道路上不可缺少的一部分。不过，品牌设计是也有一些重点，下面就带大家来看一下企业品牌设计理念中最注重的是哪些？

1.注重形象的确立利用企业品牌设计在消费者面前直接展现企业形象，即企业对外形象的表现。就要求在设计时一定要把企业自己作为起点，商标设计要素的含义就是企业要告诉消费者的东西，与企业本身有着很密切的关系。所以进行企业品牌设计时，一定要注重企业形象的确立。

2.强调设计的本质企业品牌设计要结合当前的实际需求，结合企业特征和企业文化进行设计，它能够清楚地说明企业的意图，并尽可能地满足消费者的需求，从而更好地引起他们的注意，这样就给消费者的心灵留下深刻的印象。

3.清晰明了进行企业品牌设计最终要达到的效果应该是，在消费者的心理上建立一个清晰明了的形象。设计风格不必多么复杂，简洁明快的形象更能使消费者产生深刻的影响。若设计过于复杂，则会使消费者产生困惑，不易与其它品牌区分。

4.合理的设计一家企业品牌设计必须与企业目前在消费者心中的形象或企业文化相匹配，若有较大差异的，就会导致消费者将品牌设计与企业相联系起来变得非常困难。同时，合适的设计可以帮助企业计划下一步的发展，创建公司形象并不需要花费太多精力或花费。企业品牌设计理念中最注重的就是以上四个方面的介绍了，在进行设计的时候，一定要注意这些要求。

你知道邢台logo设计技巧有哪些吗？

LOGO设计的方法有千千万，俗话说：“条条大路通罗马。”重要的不是技巧什么的，而是你的思想，我们在设计的道路上，总结的一些经验等等。在这里呢，为大家列举一些对你有帮助的方法：

1.阴影重叠在logo中有线条重叠时，为了展现出空间感，设计师选择使用阴影的方式，来展示出logo更强的立体层次感。

2.褪色看着这些淡出、淡入的logo，有一种朦胧的美感。使用白色渐变的效果，会让人们自动脑补完整的形象，非常的富有律动感。

3.色彩渐变颜色渐变已经是老生常谈，各大品牌在更新logo时，都选择了颜色渐变，例如：Instagram、淘宝等等。渐变色的运用，可以让logo更年轻有活力。

4.简单几何Logo设计中，几何图形是最为基础的。但是如何通过三、四个图形的拼接，就能达到创新的目的，是值得思考的。例如，右下仅用爱心、两个圆圈和一个长方形就组成了一个摄影机的形状，更是表达了对电影的热爱。

5.半透明重叠通过半透明的重叠，从而获得了一个新的形状和颜色，更何况万事达信用卡花800万来改造新形象，结果是被简化的两个重叠的圆圈。其实这种手法更适合实体金融公司，透明的部分是告诉消费者，投资是开放的，而检验和过程非常安全的，从而让消费者更放心。

6.立体弯曲平面图案如果已经不能满足你，不如尝试3D造型，通过强烈的阴影来突出logo的层次感，立体的造型可以更符合客户的个性化需求。

关于Logo设计有哪些注意的元素：

Logo设计是公司或网站的一个重要元素，有些人会通过Logo来判断事物质量、特征，也用来识别一个特定的网站及一些企业实体。如果你想了解Logo设计领域，请注意以下六点，以便于来提升logo制作的品质。

一、选择一款好字体字体是logo中一个非常关键的因素，甚至是最重要的因素之一，因为如果上面连那个公司的名字都没有，你怎么知道它代表的是什么呢？字体会直截了当的告诉人们这个商标到底是趋向于哪方面的。

二、使用合适的图案或概念加上图案能使logo给人留下深刻的印象。它可以是一个吉祥物或能代表公司或网站的相关图案。试着做一些能呼应Logo上的字体或文字的图案，甚至在没有公司名字的情况下图案本身就能代表公司形象。

三、使用合适的配色颜色是吸引人们注意力的一个因素。想象下你的周围是没有颜色的，生活会很无趣不是么？同理，没有颜色的Logo设计也是呆板无趣的。尝试用一些吸引人眼球的颜色但要避免使用太多的颜色，尽量不超过3种。

四、简洁一个简洁的Logo更容易被辨识。它不需要很多的装饰否则就会看起来太喧闹和复杂。尽量保持元素的有序，图案能少则少。

五、总是从高分辨率开始这一点也是最重要的！我建议开始做Logo的时候将文档设置成高分辨率，无论是用Photoshop还是Illustrator。你可以设置成2000px×2000px，分辨率高于300dpi。我自己绝大多数的时候都使用这个尺寸。但有时候尺寸是客户决定的。这时你要做的类似下面这个例子：如果你要做成400px×100px大小的，新建文档的时候就设置成2000px×500px，分辨率为300dpi。完成时再将图片尺寸改成400px×100px即可。这么做的好处在于你可以继续保持原作的大小跟分辨率，即使之前被调整成了更小的图片。

六、富有创意当然，创意是最重要的，而且是老生常谈了。如果不发挥创意就不能做出更好的logo。建议可以对要应用到logo上的字体或图案做些新的尝试。只要做的时候方法合适，创意就不会枯竭，但千万不能跑题。譬如，若设计主题是关于一个做树生意的公司，不要仅仅画一个三角形，它看起来更像是一座山。这听起来很愚蠢但有些人就是这么干的。

标志设计不仅是设计理念与构思的创意浓缩，而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩。标志设计应从不同的角度进行具象或抽象的表现，以最终达到准确地传递信息这一核心目的。标志设计就其设计方法来说，要求在设计过程中理性地推敲标志中各构成因素之间的对比、调和、节奏等关系，在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉表达上简练、明确、统一、完美。对比对比是一种反向衬托，即通过各异的形与形之间的相互衬托，突出整体中各局部的差异，使各局部固有的个性更加强烈，形象更为独特。形状对比各种相异性质的形状并列出现，其本身就存在着对比关系，如果通过其差异使各自的个性大大加强，则形式感更为鲜明。例如：自然形与人为形对比、几何形与随意形对比、直线形与曲线形对比、简单形与复杂形对比等不同形状的对比。

在标志设计中我们一般主要考虑两种不同性质的形状对比，这样做既简单明了，又清晰流畅的表达。相反，如果将多种形状的形象一并出现在一个标志构成中，就势必会造成多种对比，这不但不能增强形体之间的对比效果，反而会削弱对比的力度。正负对比正负形的对比即是通过正形与负形的互补互衬关系，使各形体在视觉传达上既表现出形中有形，又简练明了、各自独立。正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系，即黑白极色所造成的对比，即使是色彩标志，也要求正形负形在明度上获得反差，相互衬托，使其形象效果更为明晰、更具吸引力。面积对比标志中各构成因素形象的面积大小是视觉表现中不可忽略的因素之一。大的形象在视觉表现上具有主导性，力度感强，并能控制住小的形象；而小的形象则处于一种辅助状态，对大的形象起烘托补充作用，并自然地成为设计的焦点，吸引了人们的注意力。突变对比从对比的某种角度来说，生动产生于对某种完整的视觉秩序加以合适的“突破”。

突变则是图形在某一位置上突破整体的构图规律，突变的手法有多种，例如：位置突变、形状突变、面积突变、肌理突变、色彩突变等，它们都能更好地表现主题，使设计意念更加明确。调和调和是与对比相对应的概念，广义上是指让各种形态的构成因素，最终取得种安定、完整、舒适的效果。重复重复是指通过一个基本形的反复出现，形成强烈的秩序感和统一感，从而达到调和的目的。

用重复求调和时要注意：基本形自身的高度简洁。基本形组合的可能性，即形与形之间能形成一定的关系。基本形构成的美感。基本形组合的整体感、完整性。重复是一种以多取胜的方法，但要避免重复造成的单调和平板。若要避免单调和平板就要把握重复中的变化，并加以处理，例如：数量、方向(同向、逆向)、排列(平行、交错、旋转)、虚实、色彩等的变化处理。平衡保持图形的平衡关系，则保持了视觉及心理感受上的平衡。平衡给人平稳安定、庄重完整的感觉。平衡亦是调和方式中的一种，它大致分为对称性平衡和均衡。对称人具有一种天生的平衡感，对对称形象易于接受，正是由于对称形式能获得绝对的平衡，而让人在心理上感到稳定和舒服，所以用它来获得调和的效果，简捷而稳妥。对称有严格的中轴线，中轴线本身有垂直、水平、倾斜、旋转、错位等变化。均衡均衡关系最大的特点是保持重心的稳定，所以无论是形状还是色彩等方式的组合，都能给人以心理上的不失重心的均衡感，与“对称”相比，它显得自由、生动、活泼而富于变化。

节奏线的长短、强弱的周期性变化产生节奏，节奏不仅能带来强烈的视觉动感效果，而且还能使图形更具有运动感和条理性。渐变。渐变图形具有明显的有序的规律，在视觉上有种导向性，它或是基本形的依次递减或递増；或是从一个基本形缓慢过渡到另一个基本形。渐变的方法有：外形渐变、方向渐变、大小渐变、明暗渐变、色彩渐变等。动感。动感形象是由动势产生的，而具有动势的形象往往带有明显的连续性和运动感，能很好地表现节奏。标志是静止的平面设计，其动势的产生大致有以下三种方式：靠线与形的渐变、重复、重叠、交错、局部虚化等方式来刺激视觉，产生动幻形象。靠构成因素的高低、粗细、大小等的排列来形成。利用静的因素，局部变化，线的粗细起伏产生动感。